В фотографии, как и в любом другом виде искусства, есть свои классики. Один из них Гарри Виногранд, звезда нью-йоркской фотографии. На его счету сотни легендарных снимков.
Мастер фотографии известен тем, что запечатлел знаковое для Америки время 60-е и 70-е годы. Тогда в стране кипела жизнь: жители городов устраивали демонстрации, активно занимались творчеством, а селебрити можно было с легкостью встретить на светских мероприятиях.
Фотограф ненавидел фразу «эстетика снимка», что весьма иронично, поскольку это словосочетание идеально подходит для описания его фотографий. Никаких излишеств и громоздких композиций только главные персонажи в своей привычной среде.
Гарри мало заботила «правильность» композиции. В своих фотографиях он не следовал классическим правилам, порой позволяя себе «неуклюже» расставить объекты в кадре и завалить горизонт. Это делает труды Виногранда аутентичными, живыми и выдающимися.
В шестидесятые-семидесятые годы фотограф путешествовал по Америке, фотографируя свойственное тому времени настроение: хаос, энтузиазм и бунтарство. Терминалы аэропортов, митинги и родео вся специфика отлично запечатлена Винограндом.
Гарри прожил 56 лет, но даже в зрелом возрасте он не утратил юношескую любознательность. Фотограф был в восторге от мира и того, что его окружает. «Иногда мне кажется, что мир это место, в которое я случайно купил билет. Для меня это большое шоу, которое не произошло бы, будь я без камеры», говорил Гарри в возрасте 52-х лет.
Помимо съемок, Гарри делился своими знаниями о фотографии. Он преподавал курсы в Чикагском институте искусств и в Техасском университете в Остине.
После смерти Гарри Виногранда у него было найдено более 2000 катушек непроявленной пленки. Часть из них опубликована Нью-Йоркским музеем современного искусства и находится в свободном доступе на странице сайта.
