Учился в Московском художественном училище памяти 1905 года (19371941, 1947) у В. Н. Бакшеева и во ВГИКе (19481954) на художественном факультете у Ю. И. Пименова и Г. М. Шегаля. После окончания института остался в Москве, где сотрудничал со студиями «Союзмультфильм» и «Диафильм». Художник-постановщик мультфильмов «Гадкий Утенок», «Петушок золотой гребешок» и «Украденный месяц». Участвовал в создании многосерийного мультфильма «Маугли» . Оформил более 20-ти диафильмов.
Был активно вовлечен в культурную жизнь Республики. Участвовал в художественных выставках, оформлял спектакли Театра оперы и балета Республики Коми, занимался монументальным искусством, сотрудничал с Коми книжным издательством.
Художественные особенности творчества Игнатова предвосхищают собой этнофутуризм.
Главной темой своего творчества В. Г. Игнатов определял далекую коми старину. Сегодня он более всего известен как художник-станковист, создавший в технике гуаши и темперы произведения, ставшие хрестоматийными в изобразительном искусстве в области эпоса коми народа, его языческих верований и представлений о мире. К «Яг-Морту», одному из самых известных коми сказаний, художник обращался на протяжении всей жизни: от дипломной работы в ГИТИСе до произведений 1990-х годов. На рубеже 1960-х 1970-х годов В. Г. Игнатов создает циклы графических листов по коми-зырянским преданиям: «Легенда о Пере-богатыре», «Легенда о Корт-Айке», «Предание о Шипиче», «О богатыре Йиркапе», в 1980-е годы дополняет их сюжетами ижмо-колвинского песенного эпоса коми-оленеводов. Далекому язычеству посвящена его серия «Духи народа коми», считающиеся программными живописные произведения «Экстаз» (1981), «Мы из глубокой старины» (1984). В 1990-е годы художник переходит к философским картинам-обобщениям, отражающим его видение материальной и духовной культуры коми-язычников, наполненным особой гармонией единения человека и природы («Коми языческий городок», «Мысли языческого колдуна Пама»).
Работы В. Г. Игнатова практически сразу узнаваемы среди других. Его индивидуальный стиль сложился в 1970-е годы, он во многом отличался от принятых в те годы канонов. Интерпретация творческой манеры художника позволяет говорить о том, что соткана она из самых разных составляющих, к которым можно отнести приемы создания мультипликационных фильмов, увлечение автора творчеством Винсента Ван Гога, замысловатую «вязь» рисунка (искусствоведы сравнивают её с текстурой дерева, а сам художник называл «инеем»), особый эмоционально-цветовой строй произведений
