1. «Штурмуя культуру»
Стюарт Хоум — современный британский журналист и писатель, художник. Получил известность в 1990-е годы после публикации серии контркультурных романов, главными героями которых стали разного рода маргиналы — леворадикальные экстремисты, скинхеды, гомосексуалы, сатанисты и пр.
2. Кристиана Пол «Цифровое искусство» (2017)
«Медиаискусство», «искусство новых форм», «киберискусство», «постинтернетное искусство»: книга профессора визуальных искусств Кристианы Пол, подробно освещающей историю, основные формы и темы искусства новых медиа.
3. Келли Гровье «Искусство с 1989 года» (2019)
Книга американского историка искусства, художественного критика и поэта Келли Гровье, об основных тенденциях развития визуального искусства последних тридцати лет.
4. Джудит Батлер, «Заметки к перформативной теории собрания»
Книгу известного американского философа и художественного критика Артура Данто (1924–2013) составляют эссе разных лет, объединенные темой поиска определения искусства. Подходя к этой теме с разных точек зрения, задаваемых столь разными сюжетами, как история модернизма, реставрация росписи Микеланджело в Сикстинской капелле или философия Канта, автор обосновывает необходимость нахождения отличительных признаков искусства, свойственных ему на протяжении всей его истории — от доисторических пещер до наших дней.
5. Лев Манович, «Теория софт культуры»
В книге «Теории софт-культуры» собраны статьи одного из ведущих медиатеоретиков мира и руководителя Cultural Analytics Lab Льва Мановича. В нее вошли ключевые работы, написанные между 1999 и 2015 годами. Автор осмысляет новые медиа в контексте истории искусств, кино, массмедиа и дизайна. Он вводит в научный оборот новые понятия «культурный софт» и «информационная эстетика» и ставит вопрос о том, как они меняют наши поведенческие стратегии и способы восприятия. Отдельное внимание в книге уделено вопросу об использовании «больших данных» и методов точных наук для изучения содержания социальных сетей и культурных архивов.
